翁诞宪

翁诞宪，1954年12月生，福建福州人。浙江省文史研究馆馆员，中国美术学院教授。作品多次参加全国美展、国家重大历史题材创作工程等，被中国美术馆、中国共产党党史纪念馆、浙江省美术馆等收藏。出版专著《油画直接画法》《油画风景》，个人画册《翁诞宪作品选》《翁诞宪作品集》《中国当代油画家写生画集-翁诞宪》《当代油画家-翁诞宪》。

油画的绘画性是一种境界

翁诞宪

绘画性是一个比较抽象的词语，如果用眼睛、用心去感受可能好理解些，但是用言语表达，有一定的难度。我先用音乐媒介来类比。比如说CD跟黑胶的关系：同样的录音版本，CD用数位的方式存储，很精确，重播时声音很干净，很完美，但因为太完美被音乐发烧友称其有数码味。而黑胶尽管播放时会产生些底噪，会有粗砺的颗粒感，会有更多的泛音，甚至有些老唱机播放时还有粘稠感，可这样的效果却是发烧友所津津乐道的。如此说来它虽不完美但却有回味，音乐性更好。所以从这个意义上说，音乐性不是一个指标或标准，而是有这方面修养和追求的人心中的境界。

我们再来说绘画。在欧洲油画近600年发展历程中，由于它的社会功能属性，有450年都在写实范畴中摸爬滚打。这几百年随着绘画材料的丰富和技术掌握不断精进，产生了很多风格流派，比如有意大利学派的、有尼德兰画派的、有荷兰小画派以及法国浪漫主义和现实主义、俄罗斯的巡回画派等等。他们都在写实的道路上不断探索不断突破，产生艺术史上的一座座高峰。美术史学家一方面尽可能全面介绍各历史时期的艺术面貌及画家作品，但总是把点睛之笔落在了具有绘画感强烈的代表性画家上。比如威尼斯画派的提香，荷兰画派的伦勃朗、哈尔斯和维米尔，尽管这些画家有的当时还不为社会所认可，但随着时间的推移，逐渐开放的审美意识使大家认识到了那些杰作的无限魅力。

维米尔《代尔夫特风景》

1661-1663年海牙莫里茨豪斯美术馆

现代西方写实油画发展的转折点在于照相技术的出现和印象派的诞生。以往油画世界一味的酱油调消失了，画家也不再以追求逼真为唯一标准。尤其是进入现代主义后，绘画领域的流派更迭层出不穷，虽然传统的写实不再是西方艺术发展的主流，但仍然有对写实油画迷恋和坚守的画家。他们把严谨的造型和印象派外光色彩相结合，产生了更加符合时代审美的艺术作品。像西班牙的索罗亚、美国的萨金特、瑞典的佐恩、俄罗斯的谢洛夫，尼古拉·费钦等一批出类拔萃的画家创造了写实油画新的高峰。他们共同的艺术特征是在油画作品中有着精妙的形色一体、大笔挥洒、大开大合的绘画语言，这些绘画性特征是在写实油画本体语言中最为重要的。这次纪念梅尔尼科夫逝世十周年特展也同样向我们展现了这样的典范。